先週末の9月8日、ドイツで巨大なミュージアムがオープンしました。セレモニーにはアンジェラ・メルケル首相をはじめ各界を代表するゲストが駆けつけ、ミュージアムの開館を盛大に祝いました。このミュージアムの名は「バウハウス・ミュージアム・デッサウ」。1919年に開校した総合造形学校「バウハウス」の設立100周年を記念して建てられたものです。歴史に名高いアート・スクールの「バウハウス」を皆さんは知っていますか？

　バウハウスは建築家ヴァルター・グロピウスによって設立された学校です。建築の下にすべての造形活動を統合することを理念に掲げ、パウル・クレーやヴァシリー・カンディンスキーといった当時の先端的な芸術家たちを教授陣に招いて画期的な造形教育のシステムを打ち立てました。そこから多くの革新的な造形や思想が生まれ、20世紀の建築やデザインに革命的な影響を与えたといわれます。

　バウハウスに関わる建物は世界遺産に多く登録されています。まずは『バウハウス関連資産群：ヴァイマールとデッサウ、ベルナウ』です。これは1919年にドイツの古都ヴァイマールで開校し、その後デッサウ、ベルリンと拠点を移しながら、1933年にナチス・ドイツの弾圧により閉校に追い込まれるまでのバウハウスの歴史を伝える校舎などの建造物をまとめて登録したシリアル・ノミネーション・サイトです。

　グロピウスが設計した『アールフェルトのファーグス靴型工場』も世界遺産に登録されています。巨大なガラスパネルが特徴的な、“建築としての美”と“工場としての機能美”を兼ね備えたモダニズム建築の先駆けです。また、グロピウスは『ベルリンのモダニズム公共住宅』にも中心的な建築家の一人として関わっています。

　さらに、イスラエルの世界遺産『テル・アービブの近代都市 ホワイト・シティ』の一部もバウハウス出身の建築家が設計しています。この他にもチェコにある世界遺産『ブルノのトゥーゲントハート邸』は、バウハウスの3代目校長、ルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエによって設計されました。こうしてみると世界遺産のなかでバウハウスに関わる建築はかなりの数にのぼることがわかります。

　今年は日本でもバウハウス設立100年を記念した催しが多くおこなわれています。巡回展「開校100年　きたれ、バウハウス　—造形教育の基礎—」もそのひとつです。この展覧会のキャッチ・コピーは「バウハウスに体験入学」。バウハウスではどのようなカリキュラムが組まれ、どんな授業がおこなわれていたのかということを具体的に紹介するユニークな内容です。「バウハウスから生まれた“もの”だけを見てても、バウハウスはわかりません。バウハウスの本質は“学校”です。そこから見ていくとバウハウスの本当の姿が見えてきます」と展覧会を監修したキュレーターの深川雅文さんはいいます。

　展覧会では、各教授陣の講義ノートや教えた学生の作品から、バウハウスでおこなわれていた授業を“再現”する試みもおこなわれています。バウハウスの教育内容についてただ見るだけでなく、体験的に理解できる興味深い取り組みです。
　もちろんバウハウスで生まれた画期的な“もの”についても見ることができます。金属（スチール・パイプ）を椅子の素材に使い、家具デザインに革命をもたらしたといわれるマルセル・ブロイヤーの「ヴァシリーチェア」なども含め、家具や陶器、織物など約350点が展示されています。また、バウハウスに学んだ4人の日本人学生も紹介されています。

　さて、100年前にドイツで開校したバウハウスという“学校”から、現代に生きる私たちは何を学ぶことができるでしょうか？　深川さんは、専門分野にかたよらず幅広い視野をもつことだといいます。「ひとつのことを掘り下げて学ぶことも重要ですが、その周辺のことに目を向けることも大事。多面的な関心をもって世のなかを見ていくことで、専門的な学びだけでは生まれない新しいアイデアが出てくる。そういうところもバウハウスから学べるところです」。
　バウハウスの教育は、学生たちそれぞれの個性を引き出すとともに、新たな世界に向かって視野を広げ、既製の価値観に挑戦する実験的な精神を育みました。バウハウスから多くの革新的なデザインが生まれた理由の一つはそこにあったのではないでしょうか。
　現代はバウハウスがあった20世紀前半よりもいっそう専門性の分化が進んだ時代です。教育も専門分野にかたよったものになってしまいがちです。今、バウハウスから学ぶことは多いかもしれません。